[转贴]黑天鹅--致艺术与激情 [复制链接]

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离线雨的旋律

旷野中的人

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只看楼主倒序阅读使用道具楼主发表于: 2011-03-22

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神經刀发布于： 2011-01-31 11:20

　　“昨晚我做了个疯狂的梦，我扮演了白天鹅，和过去的不一样。”
　　为艺术献身，多么圣洁的宣言！在阳春白雪的背后是否还有阴暗的一面？最近看了《黑天鹅》一片，颇令我意乱神迷。《黑天鹅》是一阕艺术家的悲歌，又是一部通俗版心理学教程，更是一篇艺术创造的哲理。它表现了一个叫妮娜的芭蕾舞女演员，历尽艰辛终于登上令人眩目的艺术巅峰，可就在她的青春年华和艺术生涯即将绽放的时刻，她却如流星般陨落了。一个纯真的女孩惹人爱怜，通过她来展现艺术家共同的心声。导演达伦·阿罗诺夫斯基明说此片是他上一部影片《摔角王》的姊妹篇。《摔角王》表现了一位粗犷的摔角手罗宾森，他与妮娜一样都追求完美，渴望观众如雷的掌声；他们分不清事业与生活的区别，舞台上的形象光鲜亮丽，舞台下的生活却残破衰零；最后他们都朝舞台中心纵身一跃，奉献了一切。
　　《摔角王》是纪录片风格，达伦这回要玩一把艺术与惊悚。《黑天鹅》运用意识流手法，外部世界平淡无奇，惊涛骇浪的只是主人公的内心，古典乐随剧情承接流转。《黑天鹅》像只鸡蛋，蛋壳是惊悚，蛋白是女性成长，蛋黄是艺术哲理——也可以引申为人生哲理，不能只被蛋壳和蛋白吸引了。留意三个指向蛋黄的关联：爱情角力与事业竞技交错，凡俗尘世与舞台戏剧影射，现实生活与梦境幻影重叠。黑天鹅象征激情、放纵与野心，白天鹅象征抑制、技巧与矜持。艺术的控制与释放，入戏与出戏，自恋与升华是影片的主线——蛋黄。艺术总监托马斯质问众人：“你们当中有谁可以出演两种天鹅？”我！
　　妮娜行吗？她娇柔纯洁，伤病、泪水、呕吐像天上的繁星一样多。此时的妮娜只是一只无人理睬的丑小鸭，一朵含苞欲放的花蕾，或者直接点说，一条作茧自缚的毛毛虫。托马斯，一个老帅哥，风度翩翩，以激发演员们的潜能为己任，尤其喜欢打开女演员的心扉，释放她们的激情。托马斯称黑白天鹅是“孪生姐妹”，这可不是原版《天鹅湖》，为什么要这么改？
　　
　　不将《黑天鹅》与《天鹅湖》进行对比那你白看《黑天鹅》了。《天鹅湖》是作曲家柴科夫斯基根据一则童话编写的四幕芭蕾舞剧。
　　第一幕：在王后城堡前的花园。明天将是王子齐格弗里德的成年生日，母后劝诫王子不能再终日嬉戏了，要他为明天选妃做好准备。王子勉强应允，母后满意地退场。《黑天鹅》中即将成熟的是妮娜(她年龄是青年，心理是童年)；妮娜的母亲是母后——舞团已退休的老演员，保守而威严；王子托马斯在“选妃”。
　　第二幕：夜半时分，密林深处，山间湖水。王子为了解闷去打猎，看见一群天鹅结队在湖面上滑游。他弯弓欲射一只头戴王冠的天鹅，转瞬间那只天鹅却在王子眼前变成了美丽的少女。她名叫奥杰塔，是一位公主，她和女友们被恶魔巴特伯德施以魔法变成天鹅，在夜间才恢复人形，只有从未许诺给别人的坚贞爱情方能解除这万恶的魔咒。王子同情并爱上了公主，答应在明天的庆典中选她为妻。恶魔在暗地里窥视，露出狰狞的笑容。《黑天鹅》中托马斯的爱情并不坚贞，但他从一群“天鹅”中看出妮娜是公主；恶魔在妮娜的内心，给她施以魔法的是她自己。
　　第三幕：宫廷庆典，王子的生日宴会。恶魔派自己妖艳的女儿奥吉莉雅出席，她身着黑装，迷住了王子，王子误以为她就是奥杰塔，向她许下了神圣的诺言。就在此时突然电闪雷鸣，妖风袭来，恶魔与黑天鹅狂笑而去，王子始知中了奸计。《黑天鹅》中妮娜以为好友莉莉是黑天鹅，要夺走她的全部希望；妮娜还看到种种可怖的幻象，自己却魔化为黑天鹅。
　　第四幕：密林湖畔。王子与恶魔搏斗，杀死了恶魔。王子向奥杰塔忏悔，但奥杰塔和众女友以为再也破除不了魔咒，悲痛欲绝而纵身跃入湖水，王子也随之殉情投湖。《天鹅湖》有两个版本，这是悲剧原版。喜剧版的差异在于结尾：王子与公主都投湖自尽了，但曙光升起，金帆驶来，沐浴在金帛般的旭日光芒中，他俩往幸福的彼岸远航。现在演出的多数是喜剧版。《黑天鹅》中托马斯要求妮娜变成黑天鹅；妮娜杀死了幻象中的莉莉，成功的演出了黑天鹅，结果……
　　《天鹅湖》中的恶魔是一个“他者”，黑白天鹅也并非孪生姐妹。白天鹅是脆弱而敏感的，被外部世界所左右，等待王子来拯救。要同时饰演黑白天鹅难度极高，在许多情况下是由两位女演员来分别出演。影片的寓意在于：恶魔并非在别处，就在我们的内心；托马斯所代表的观众见异思迁，没有忠诚；艺术家要学会入戏与出戏。关于这些下文还要继续说明。
　　《天鹅湖》享有崇高的地位，是第一部用交响诗的形式谱写的芭蕾舞剧，它把芭蕾舞的艺术表现力提升至极限。《天鹅湖》的命运如同白天鹅一般多舛，拙劣的编舞，恣意的删改，曾令她暗无天日。直到老柴去世后的两三年，由彼季帕、伊凡诺夫编舞的版本才让《天鹅湖》展翅飞翔。
　　
　　魔鬼隐藏在细节中。
　　妮娜报名参与托马斯的“选妃”，她所在的芭蕾舞团不景气，老的天鹅皇后贝丝可以同时出演黑白天鹅两个角色，但她过气了，观众抛弃了她，舞团要发掘新人，重新排演，这是妮娜的机会，但妮娜只想饰演白天鹅。试舞过程中妮娜的舞姿优雅纤美，托马斯走过来轻轻地对她说：“如果白天鹅只有一个人选，那就是你。”妮娜羞赧的脸上露出淡淡的潮红。托马斯接着说：“但我不会这么做。换伴奏音乐，给我秀一下你的黑天鹅，妮娜。”妮娜的面庞瞬间晴转多云，她毫无心理准备。伴随着轻佻的琴音，妮娜强忍着内心的伤楚在旋转，旋转。莉莉来了，呯的一声关上门，令妮娜的结束动作没站稳。她太敏感，太易受外界影响了。托马斯宣布莉莉出演黑天鹅，而白天鹅由维罗妮卡来演，也就是没有妮娜的份了。妮娜抽泣着离开了练舞房，直到把自己关进卫生间里泪水才滂沱而下。
　　妮娜并未气馁，回家后她穿上舞鞋练起黑天鹅的舞蹈动作。她练的是弗韦泰——挥鞭转，以一腿为轴，另一腿像挥动鞭子似的连转32圈，且做动作时脸上要带着炫媚、轻狂的神情。这是芭蕾舞女演员难度最高的动作之一，妮娜误以为这只是纯技巧问题，还把脚趾头练伤了。第二天她涂上口红(这是贝丝的口红)，找到托马斯说自己已经练好黑天鹅了。托马斯欣悦地微微一笑，看来他早有所料。托马斯假意以选择了维罗妮卡为由打开房门请妮娜离去，又关上门让妮娜有所“表示”，还强吻妮娜，被妮娜咬伤嘴唇。托马斯是个只会玩潜规则的登徒子吗？不是，这是他欲擒故纵的招数，天鹅皇后可不能像白天鹅那样被动，还必须有黑天鹅的主动出击。他们的对话才是关键。
　　“老实说，我不在乎你的技巧……”这话托马斯可不会对别人说，他只对妮娜说，妮娜的技巧已经够好了，她最缺的不是这个。“是的，你很美，胆怯、脆弱……这四年来我总是看见你小心翼翼地跳着每一步，但我从来没有看见你释放激情，从不！这些训练都是为了什么？”“我只是想做到完美。”妮娜怯生生地答。“完美不仅仅是控制，它还要求释放。给自己一个突破，也给观众惊喜。超越，这只有极少数人能做到。”
　　“我只是想做到完美。”这是妮娜的口头禅。“释放激情！你的技巧没问题！”这是托马斯的口头禅。往后两人还要不断地重复各自的口头禅。我想起一位艺术家(忘了是谁)说过的话：顶尖的艺术是最高程度的激情与最高程度的节制。缺一不可。道高一尺，魔高一丈；魔高一丈，道再高十丈，两者竞合，以致无穷。还想起一则故事：达芬奇画鸡蛋。鸡蛋看似简单，要画得逼真并不容易，这需要技巧，就像画家练素描，运动员、演员练基本功。但达芬奇也不能总画鸡蛋。鸡蛋是脆弱的，一敲即破的外壳。在某些阶段艺术家需要将自己细细地包裹起来，其目的是为了——更强大的释放。最高境界是：从心所欲不愈矩。比如弗韦泰挥鞭转，整个过程脚尖的移动范围不能超过一条皮带围成的圈。
　　托马斯被咬了却很高兴——妮娜总算释放了一回，用心良苦就是为了这个目的。他宣布妮娜是新的天鹅皇后。妮娜又倾盆大雨了，这次是幸福的泪水。有人(可能是维罗妮卡)在镜子上喷涂WHORE(娼妓)，宣泄不满。娼妓很重要，后面要说到。
　　下面是艺术心理学授课时间。
　　
　　古希腊有一个神话，河神与水泽女神生下一子名叫那喀索斯。神示说：不可使他认识自己。父母记住了神示，一直不让那喀索斯看见自己的影像。转眼间他长到十六岁，成为一个俊美的少年。那喀索斯无意中看到自己在水中的倒影，他爱上了自己，憔悴而死，化为水仙花。希腊语中那喀索斯就是水仙花，英语Narcissism就是自恋。一则令所有心理学家都为之神往的神话。
　　懂得艺术心理学对于《黑天鹅》的情节设置才能了然于胸，否则可能只见树木不见森林。
　　1.弗洛伊德的理论
　　弗洛伊德认为人的内心有三个我：本我(id)、自我(ego)与超我(super-ego)。本我是本能、欲望与冲动，奉行“唯乐原则”，是一匹桀骜不驯的烈马。自我是执行官与协调员，依从“现实原则”，相当于骑手。超我是良心与理想，遵循“至善原则”，相当于马术规则和标准动作。还有一个外部世界，相当于赛马场与障碍。本我这匹烈马在不断腾越，超我的技术要求越来越高，全看自我这位骑手能否驾驭。艺术家需要完成这种高难度的表演。
　　(1)《天鹅湖》中的“我”
　　自我在变化，改变有风险。王子是自我，母后是旧的超我，白天鹅是新的超我，黑天鹅是本我。王子渴望摆脱母后的束缚，却在黑白间迷失，妖艳与贞洁对他都有吸引力。魔鬼呢？魔鬼代表超我和本我的尖锐对立，让王子失去了驾驭能力。王子杀死了魔鬼，他自己也就死了。弗洛伊德说：“破坏性成分在超我中牢固地盘踞着，并转向反对自我……似乎是一种死的本能。”超我像个殉难的圣徒，比如白天鹅。
　　(2)《黑天鹅》中的“我”
　　《黑天鹅》比《天鹅湖》略为复杂，有多重隐喻。影片中母亲是旧的超我，贝丝是新的超我，莉莉代表本我，她们还分别代表着妮娜的过去、现在与未来。早先的超我是父母带来的，他们是权威；随着孩子的成长，父母的强制逐渐消失，开始形成新的超我。母亲、贝丝、莉莉三人均身着黑衣，象征妮娜内心的失调与心灵的黑幕，而妮娜自己一袭白装显得多么无助而可怜。三位一体的严酷对立就是妮娜内心的魔鬼。托马斯代表着环境和观众，如果妮娜适应了他的要求就可以拥有一个新的、更现实的自我，但这一天或许永远不会到来，就像《天鹅湖》中的王子，找到了就要失去。自我呢？哪个剧中人代表了自我？没有自我，妮娜失去了自我。
　　(3)幻想、自恋与升华
　　弗洛伊德在《创作家与白日梦》中说：“一个幸福的人绝不会幻想，只有一个愿望未满足的人才会。”妮娜看见种种神秘的、乃至恐怖的幻象，说明她内心的压抑、折磨与强烈的愿望。弗洛伊德认为激发幻想的愿望分成两大类：野心或性欲。获得托马斯的肯定，妮娜就同时获得了性爱与成就。
　　未满足的性欲会向内释放，这是自恋。弗洛伊德说某些女性极具魅力“在很大程度上是她的自恋，她的自鸣得意和不可理解，如同有些动物的魅力在于根本不在乎我们如何，象猫及食肉猛禽。”最终妮娜也变成了猛禽——黑天鹅。这就是升华，那喀索斯没有完成(因为他没有向外释放)，妮娜完成了，可惜只有瞬间。
　　魔鬼是超我激发的升华，魔鬼是用“最大的激情做最圣洁之事”，魔鬼＝追求完美。
　　
　　2.拉康理论
　　与弗洛伊德不同，拉康认为“我”是虚幻的，所谓“自我”不过是一连串的肥皂泡，亮晶晶地映照着，美丽却不真实。拉康有一篇著名的论文《镜像阶段》，“镜像阶段是一出戏”拉康说。拉康举了一个例子：雌鸽子看见同类时才会达到性成熟；而独处的雌鸽子看到镜中自己的映像时，也同样可以达到性成熟。这实际上是一种“误认”——将一个“他者”误认为是自己。你看到的并非真实，也不完美，却开始迷恋那个影像，并以此来塑造自我。比如女人喜欢照镜子，并从中想像一个更美丽的自己——这是一定的，不然她们就不会整容。误认→自欺→自恋→升华。
　　拉康借用超现实主义画家萨尔瓦多·达利(1904-1989)的一个概念“偏执狂临界状态”：为了从潜意识中产生“超验极点”的意象，达利认为有必要先进入一种自我诱发的精神失常式的创作状态，以便产生幻觉境界。这还是升华。艺术家碾碎过去一个个肥皂泡，又生成一个个新的肥皂泡，最后连自己都感觉陌生了。庄周梦蝶？这正是拉康喜欢引用的一则寓言。拉康认为死才会令自我完整，或许“死后才终获自由”(托马斯说)。妮娜看到贝丝的宣传海报，慢慢地被摧熟；在列车上、在过道里不断看到似曾相识的身影，她们都身着黑衣；还有镜中千变万幻的“他者”……
　　弗洛伊德强调控制与释放，拉康强调误认与虚幻，但两人在一点上是共通的：人类具有一种莫名其妙的、追求完美的倾向，不断地追寻、追寻……
　　好了，下面就用这些理论的利刃来剖析《黑天鹅》。

　　一、母亲与贝丝。
　　母亲与贝丝分别代表两种超我，或者说两种完美观。
　　母亲代表生活上的完美，相当于《天鹅湖》中的母后，住在自己的“皇宫”里深居简出，只干两件事情：抚育妮娜和画一些抽象肖像画。她眼中的完美就是规规矩矩地做人，安安稳稳地过日子，就像母后对王子说的：“你不能再如此终日嬉戏了。”母亲曾因为怀上妮娜而放弃了芭蕾舞事业，她不希望女儿重犯她的错误——被另一个王子所骗。她无微不至又过于严厉的看护着女儿，女儿能出演天鹅皇后固然好，演不上也没什么。她把妮娜塑造成柔弱的白天鹅，但也压抑了妮娜的性欲与野心，妮娜都28岁了。“纯洁可爱的女孩，被天鹅的躯体所束缚，她寻找自由，但只有真爱才能让她获得自由。”托马斯说。
　　贝丝代表艺术、事业上的完美。要是做不到完美又该如何？死。贝丝被舞团淘汰，遭托马斯抛弃，她选择了撞车自杀，没死成。妮娜去医院看望她，她对妮娜说：“你偷我的东西？”“我只是想做到像你一样完美。”妮娜无辜地辩解。“我不完美！我什么都不是！”贝丝疯狂地操起小刀划刺自己的脸，接着这张脸又变成妮娜自己的脸！妮娜仓皇逃走，发现自己手上全是血，小刀从手中掉落下来。幻觉。
　　弗洛伊德和拉康对这种现象有解释，或者说是达伦大导演对心理学理论依葫芦画瓢。
　　影片开头妮娜就看见贝丝的海报——镜像，恍如一只未发育的雌鸽被吹醒内心的春情。贝丝走了，妮娜来到她的化妆间，静静地把贝丝用过的化妆品、饰物收藏，贝丝是她的偶像。如今化妆间已属于妮娜，海报也换成妮娜，她慢慢地向魔鬼走近。母亲的画作——另一个镜像，变得越来越丑恶，成了一堆喧闹的妖怪。幻觉。妮娜无论作为成年的女性还是作为芭蕾舞演员都需要释放，两种超我在激烈对峙，过去与未来。妮娜从医院看望贝丝回家后，有一个瞬间产生幻觉以为母亲是贝丝，两者在转换。将歇斯底里的贝丝类比为冰清玉洁的妮娜合适吗？要知道当年的贝丝也是一只白天鹅，遇上托马斯这个释放她的王子。但她得不到真爱，观众与托马斯都朝三暮四，所有的天鹅都想取代她的位置，包括妮娜。偶像的陨落令妮娜感到害怕，她把饰物还给贝丝，但她已无路可退。母亲尖声大叫：“你不是我的女儿！”她不再是了。
　　将弗洛伊德《自我与本我》中的话语摘录下来：“自我升华作用的工作导致了本能的解脱和攻击本能在超我中的解放……使它陷入受虐待和死亡的危险。……我放弃自己，因为它觉得自己不是被超我所爱，而是被超我所憎恨和迫害。……它看到自己被所有保护力量所抛弃，只好一死了之。”
　　白天鹅“死后才终获自由。”托马斯说。
　　
　　二、黑与白。
　　妮娜看着莉莉在跳舞，漂洒的长发，婀娜的身姿，周围的人都陶醉了。托马斯走过来对妮娜说：“看她的舞姿，不精确，但不费劲，她不是装出来的。”莉莉是从洛杉矶(达伦有所指?)专程来顶替贝丝的，为何最终托马斯还是选择妮娜？
　　莉莉为人随和奔放，出入于酒吧舞厅，吸食麻醉品，滥交，相形之下妮娜还是一只不解风情的——雏鸽。有一回在餐厅莉莉掏出麻醉品让妮娜吸食，妮娜拒绝了，幸好。接着莉莉带妮娜去迪斯科舞厅，莉莉对两个男友(可能是刚结识的)说自己和妮娜是姐妹，妮娜赶紧否认。在舞厅巷外，男友甲差点与迷醉中的妮娜交合，妮娜又拒绝了，再幸好。
　　是的，莉莉热情，但没有激情，也就没有爆发力。人的心理能量是有限的，要想猛烈地释放，就要深沉地凝聚。顶尖艺术家常常都是自闭、怪癖之人，只有借助艺术才会打开心扉。正是在那种高度紧张的创作时刻，他的情感洪流才得以宣泄，达到高潮。不可能设想这种心理能量的冲决会是家常便饭，可以随时随地释放——这同样是装不出来的。莉莉演不了白天鹅，可以演黑天鹅，但永远做不到完美，此所以托马斯选择妮娜而不是莉莉的根本原因，他期待的就是妮娜蕴藏的激情。偏执狂临界状态。
　　《天鹅湖》的作者柴科夫斯基就是一个例子。柴科夫斯基自抑、神经质，他的音乐却充裕着斯拉夫民族狂野不羁的性情。知道老柴最崇拜哪位作曲家吗？莫扎特。两人的曲风似乎风马牛不相及，莫扎特的音乐精致柔媚，如果老柴不时时拿莫扎特来矫正自己的话，他的音乐很可能变成野兽的嗥叫。对此弗洛伊德又有话说：“在这种情况中，超我比自我更知道无意识的本我。”对立两极相互渗透，超我与本我确实是孪生姊妹。永远不释放的是雏鸽，不停在释放的是野鸡，张弛有度才是高贵的天鹅。
　　在舞厅莉莉往妮娜的酒中下药(她只是想让妮娜high一下)，妮娜迷糊中以为和莉莉一起回家，并发生了同性爱关系。莉莉舔吮妮娜的私处，妮娜欲仙欲死地呻吟着，她让黑天鹅上身了。还记得吗？贝丝和维罗妮卡都骂妮娜是娼妓。莎士比亚借哈姆雷特之口说道：“在命运身上秘密的那部分吗？啊，对了；她本来就是一个娼妓。”噢，命运。
　　王子托马斯质问众人：“你们当中有谁可以出演两种天鹅？黑与白。”
　　
　　三、欲火凤凰。
　　有一个名词叫“黑天鹅效应”，意指不可预测的重大事件。1697年，欧洲探险家在澳大利亚发现了黑天鹅，在此之前人们以为天鹅都是白色的。三年不飞又不鸣，你知它是什么鸟？此鸟不飞则已，一飞冲天；不鸣则已，一鸣惊人。
　　自恋是升华的前奏，不自恋者无自信，妮娜自怜但不自恋。托马斯留给妮娜一份小作业：“回家后触摸自己，慢慢地感受。”某种程度来说艺术就是精神上的自慰——能抚慰与愉悦心灵，但并非真实。先让自己感动，然后把这种感动分享给观众。“不仅仅是诱惑王子，更是诱惑观众，整个世界。”妮娜扔掉那些毛绒绒的玩具——她不想再做小女孩了。
　　升华是将自身压抑的欲望乃至阴暗面，通过社会认可的方式释放出来，好似骑手驱策马匹完成高难度动作。弗洛伊德在《论自恋》中说：“一个将自恋敬献给很高的自我理想的人未必导致力比多本能的升华。”要看个人的努力与造化。这是惊险的一跳，你能否同时面对最大的希望与最大的失望？在正式演出前的最后一次排演中，白天鹅奔上舞台中心的高台(悬崖)，伴随着波涛澎湃的管弦乐，托马斯激昂地挥舞手臂指导妮娜：“心碎的感觉，受伤了，血流下来……你不害怕，充满了认同感。你俯视这个世界，惊鸿一瞥。对观众说，是的。然后你就跳……”
　　妮娜凝视剧院前厅那座雕塑，他的翅膀，他的男根。艺术是艺术家的翅膀，被它带往圣洁的高空，超越旧我；艺术又是艺术家的玩具，任由自己戏耍、纵欲。妮娜有一个坏习惯，喜欢抓挠自己的皮肤，好似她的身体奇痒无比，把肩胛部都抓伤了——那正是天鹅长翅膀的部位。她在幻觉中撕伤自己的皮肤，鲜血从手指等处渗出来。演出前夜，妮娜还在练习，连琴师都说累了。回到家妮娜的精神亢奋达到高潮，从肩胛处拔出黑羽毛！当然是幻觉。欲火焚身，凤凰涅磐。
　　我想起一个人——米开朗基罗。他在创作西斯廷壁画时呆在吊架上几个月不下来，鞋袜与皮肉粘连在一起，一撕，血。创作的四五年光景里，他的眼花了，胸背弯了，人憔悴了，他自己说的。西斯廷壁画是绘画艺术所能表现出的最高程度的激情。创造之火把米开朗基罗燃烧了，也燃尽了。要想人显贵，就得人后受罪。观众不想看你幕后的艰辛，他们只愿看你人前的成就。
　　艺术创造的结果最不可预测，所有的艺术家都在“等待”那个神秘时刻的降临。
　　
　　四、人生如戏。
　　“全世界就是一个舞台。”莎士比亚说。控制与释放分两方面：入戏与出戏。最好能做到收放裕如，必要时甚至把观众、舞台、竞争对手都抛掷一边。妮娜在戏中不能释放，在戏外不能控制，她乱了。
　　妮娜入戏了，她认为莉莉就像《天鹅湖》中的黑天鹅，要引诱托马斯以取代自己的位置，恳求托马斯不要让莉莉成为自己的替补，她抱怨说：“她在跟踪我！”除了莉莉，还有那时时出现的窥视她的幻影。典型的妄想症，没有人在跟踪、窥视妮娜，虽然很多人在关注她。窥视妮娜的是她自己——超我。弗洛伊德诊断道：超我“负责观察自我理想怎样实现了自恋满足，并为了这一目标用理想检验真实的自我……‘被视妄想’，或确切地讲是‘被观察’。……这类病人抱怨说他们有的思想都为别人所知，他们的行为被别人所观察和监视。”
　　谁叫你站在舞台的中心呢？那正是聚光灯照射的焦点，所有人都想站在上面，不能抱怨人们粗鄙的野心，妮娜也想窥视自己的偶像贝丝。白天鹅很敏感，过分依赖外部世界的评判。托马斯安慰妮娜说：“任何人都想取代你……好好演出。你不需要担心莉莉或其他人。”托马斯把妮娜带向“内心探索”。恶魔在暗地里窥视，露出狰狞的笑容。
　　琴师离去，妮娜孤独一人在排练室里练习，她又看到那镜中的影像，突然间灯熄灭了。“嗨，谁在那儿？”妮娜惊怯地问。她慢慢地走上舞台，空旷幽深的舞台，只有一个渺小的自己，你能否面对？妮娜穿过舞台，来到舞台的另一侧，看见自己正在和托马斯狂干！那付癫狂放浪的神态，咋一看还以为是莉莉。野兽的嗷喘声，托马斯猛一回头现出魔鬼的面容！妮娜惊哭奔逃。本我是多么的丑陋！接下来就是妮娜去到贝丝那里，幻见她“我不完美，我什么都不是”地自残。莉莉VS贝丝，超我与本我在激烈地对峙——魔鬼。
　　“更无情面地解剖我自己。”鲁迅说的。向内无尽地窥探，且用一个他者的目光来审视，你可以试试看，有点恐怖！“作家用自我观察的方法将他的‘自我’分裂成许多‘部分的自我’，结果就使他自己精神生活中冲突的思想在几个主角身上得到体现。”弗老爷再说。或许非如此不能达至所谓的深度。入戏，再出戏。如果不能抽身而退怎么办？坟。许多演员投入地扮演一个角色后几乎终身无法摆脱，托尔斯泰写完《安娜》也想自杀。命运个娼妓，把身心出卖给魔鬼。
　　所幸妮娜的扮演者娜塔丽·波特曼走得进去也走得出来。她一人身饰三角：娇怯凄惘的白天鹅，妖魅狂野的黑天鹅，端庄娴雅的芭蕾舞女演员。不愧是哈佛心理学专业出身，年度最佳女演员实至名归！
　　生活中你可以扮演多种角色，有多种可能性。莉莉的扮演者米拉·库妮丝是波特曼的老友，是波特曼推荐她来演莉莉的。波特曼也有个母后式的保守老爸，他对女儿在《黑天鹅》中太性感的演出大表不满，父女间互不理睬。扮演妮娜的舞伴大卫及《天鹅湖》王子的是本杰明·米派德，他是纽约芭蕾舞团首席演员，也是本片编舞指导。影片中托马斯对妮娜过于拘谨、毫无魅惑力的表演不满意，他问大卫：“would you fuck that girl?”大卫尴尬地答No。在戏外，波特曼与米派德已于去年结婚（他们通过拍摄本片相识），今年他们的小宝贝就要降生啦！真是戏如人生，人生如戏。
　　
　　五、升华之夜。
　　偏执狂临界状态，不超凡入圣，就可能走火入魔。艺术家内心的魔鬼：既要爱恋自己，又要超越自己（碾碎）；既要适应观众，更要超越观众(俯视)。
　　随着正式演出的临近，妮娜的心情愈发紧张，幻觉也愈发癫狂。经过群魔乱舞的一夜，妮娜一觉睡来，发现母亲已打电话给舞团为妮娜辞演，“你整晚都在乱抓……这个角色正在毁了你。”这是一个母亲正常的反应。母亲阻拦妮娜，妮娜抢过钥匙，甩下狠狠的一句话：“我是天鹅皇后，而你什么也不是！”
　　妮娜来到剧院，托马斯尚未宣布。妮娜镇定地化妆：“我在这儿，托马斯。我能做到。”“唯一能阻拦你前进的就是你自己，是时候该放手了。”不过上了舞台又是另一回事。演出间歇妮娜发现莉莉与大卫有暧昧关系(黑天鹅与王子)，又让她分神了，戏里戏外不分。王子把白天鹅举到空中，也不知道是大卫还是妮娜的原因，大卫把妮娜摔了下来——很丑。演出还在继续，倒也契合白天鹅无助受伤的心。
　　回到化妆间，莉莉穿着黑天鹅的戏装坐在那里，洋洋得意地化妆：“一定很丢脸吧？我来替你跳黑天鹅如何？”争执中妮娜用镜子的碎玻璃扎进莉莉的腹部，把她捅死了。经过一阵痉挛，妮娜两眼发红。黑天鹅上场，利眸一瞪令人胆寒，那是鹰豹般的眼神。什么是黑天鹅？因为不在乎王子，所以能诱惑王子；不在乎观众，就能征服观众；不在乎世界，就能征服世界——或许。“在很大程度上是她的自恋，她的自鸣得意和不可理解，如同有些动物的魅力在于根本不在乎我们如何，象猫及食肉猛禽。”下场间歇，妮娜感到浑身舒泰，野兽的嗷喘声，她的手臂哗哗地长出黑羽毛。接着就是上场弗韦泰挥鞭转(影片中那样跳法当然是不合格的)。不可一世的妖魅定格在阿拉贝斯克造型上——双腿前后叉开成九十度角，手臂潇洒地向头顶上方一挥。观众疯了。下场后妮娜搂住托马斯激吻，倒弄得托马斯面露羞涩。“这是我在引诱你，我要你来引诱我！”妮娜做到了。
　　回到化妆间，莉莉来道贺。这是最后一个幻觉，原来碎玻璃就扎在……妮娜自己的腹部。她终于杀死了内心的魔鬼，战胜自己，君临天下。换上白天鹅的妆扮，她又恢复成娇柔悲情的白天鹅，在魔鬼、王子、众天鹅间旋转，旋转。奔上高台，纵目望去母亲也在，妮娜双眼噙满泪水，蕾丝戏装已被鲜血染红。然后从高处一跃而下，时间定格在那一刻：站在世界的最高巅，同事们像群星在周围环绕，掌声如风雷在耳边炸响。妮娜躺在垫子上，托马斯跑过来：“你听到了吗？他们爱你！”“我感受到了……我感受到了完美……我是完美的。”
　　毛虫破茧而出，化为炫彩的蝴蝶，凌空飞舞，只为那妖娆的瞬间。他们追寻那个镜像，即使丢失了现实中的自我也在所不辞，因为创造是永恒的。
　　1888年2月21日，柴科夫斯基出席布拉格捷克国家剧院演出本人作品的晚会，包括《天鹅湖·第二幕组曲》的“卓越演出”。他在日记里写道：“巨大的成功……绝对幸福的瞬间，但仅仅是瞬间。”柴科夫斯基直到去世也没能亲睹《天鹅湖》完整而完美的演出，据说他死于自杀。
　　白景中点染一抹黑，才显出黑色的深邃；黑幕下飘洒一缕白，方映衬白色的矜贵。感受到了恶，表现出了恶，但创作者与观者并未真的作恶，他们都被“净化”了。亚里士多德如是说。

你是那样真真实实在我眼前/用着你的青春笑靥环绕着我/不用对你说/我已沉醉在/你的光芒/你的柔情/你的微笑

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只看该作者沙发发表于: 2011-03-24

娜塔莉波特曼非常漂亮，听说也演的非常好，电影在本届奥斯卡上也很风光．
现在还没机会看到这电影，不过我满喜欢这个美女的．

俺也转个别人的话：
《黑天鹅》给我们的启示：
　　1、不是所有女演员都会被潜规则，但是所有老板都希望（会）潜规则那些他们特别中意的女演员
　　2、艺术就是释放欲望，具现化欲望，并且将之高雅化
　　3、把孩子当做自己实现梦想的工具的家庭培养出来的孩子一定是非常非常懦弱无力的
　　4、站在高处一方面代表了你俯瞰众生，同时你也成了最明显最大的靶子
　　5、越完美的东西牺牲越大
　　6、禁欲的结果只会是纵欲，而不会是克己
　　7、恭喜对手之前得先想清楚赢的是谁
　　8、对待梦想要诚实，被逼出来的梦想最终只会让人陷入疯狂
　　9、不风魔不成活，不只是戏，是所有的东西，只有把自己迷失其中，才能捷近完美
　　10、最完美的表演永远是那种复出生命的表演，无论是在哪一个领域都是如此
　　11、一直说对不起的人一定是懦弱到极致的人。